涨姿势 | 2016汉堡夏季艺术展览日历

直到最后一滴

截止日期：2016年7月24日

导览：2016年7月7日16点

博物馆：劳动博物馆 Museum der Arbeit

官网：www.museum-der-arbeit.de

地址：Wiesendamm 3

费用：7.5欧/成人

绿色和平摄影奖获奖者在尼泊尔、俄罗斯北部和美国用镜头记载了气候变化和环境破坏的后果；展示了水资源匮乏和对生态资源掠夺性开发对人们的日常生活产生怎样深远的影响。2014年绿色和平摄影奖评委会确定了本次摄影项目的题材，于去年夏天完成拍摄。这是绿色和平组织和劳动博物馆首次合作举办展览。

瑞士摄影师Manuel Bauer在尼泊尔Sam Dzong村花费多年时间陪同当地村民迁移——他们的农田由于全球气候变暖而干旱，整个村子不得不搬往位于喜马拉雅的一处新址。去年新房建成，村民们可以搬进新房。Manuel Bauer也希望能够通过他的摄影作品为村民募集善款帮助他们渡过难关。

Dimitij Lelttschuk则在俄罗斯北部苔原陪伴游牧民族科米人。他们的牧场由于石油生产而被污染。输油管道的泄漏和残留下来的垃圾污染了饮用水，也严重威胁着科米人的传统生活方式。

Uwe H. Martin记录的是美国西部罕见的干旱带来的长期后果。旱情对农业影响尤其巨大，因为当地农业经营方式并非土地可持续发展，而是大规模工业式掠夺。这些影像是Uwe H. Martin关于现代农业的社会生态效应国际报道项目《LandRush》（与Frauke Huber合作）的第五部分。

在Harz与Heide之间——1945年4月的死亡长征

截止日期：2016年7月31日

博物馆：诺因加默集中营纪念馆 KZ-Gedenkstätte Neuengamme

官网：www.KZ-Gedenkstaette-Neuengamme.de

地址：Jean-Dolidier-Weg75, 21039 Hamburg

费用：免费

这次展览再一次提醒人们纳粹党卫队的罪行深重。

二战即将结束之时，诺因加默集中营囚犯被集体转移。面临步步逼近的联军攻势，纳粹党卫队决定放弃集中营营地。囚犯被用火车或者步行转往他处。1945年4月仅德国西北部就有六万原本关押在伯根-贝尔森和诺因加默等集中营的囚犯被迫转移。其中许多人在跋山涉水的途中迷路走失。时常因为道路损毁而无法前行。数千名集中营囚犯在漫长的步行途中劳累而死或是被看守直接杀害。德国平民不仅是屠杀的目击者，有时也是参与者。

Andreas Slominski——DAS Ü DES TÜRHÜTERS

截止日期：2016年8月21日

博物馆：堤坝之门美术馆潮流艺术馆 Deichtorhallen

官网：www.deichtorhallen.de

地址：Deichtorstr.1-2

费用：10欧/成人

Andreas Slominski（1959-）是一位重要的雕塑家、装置艺术家。从八十年代后期，因“掉落物”（Fallen-Objekte）系列作品和他成本与效益不成比例且看似荒诞的行为成名。Slominski最新大型项目5月14日至8月21日在汉堡堤坝之门美术馆展出。

为了这次展览Slominski用上百个移动公共厕所创造了一个大型的装置作品。这种如今随处可见的塑料移动厕所已经成了不断改建中城市的标志性象征。艺术家想要通过展览展示，工业制成品也可以突变为自成一体的艺术品。有时这些公厕亭被反转吊挂在墙上重新组合成出人意料的图像艺术品。移动公厕里的内置物品，像坐便器、马桶圈和厕纸卷也被当作装饰画和雕塑设置在墙上或空间中。Slominski的作品总会让人吃惊，然后会心一笑。这次展览也不例外。

Andreas Slominski称得上国际知名的德国艺术家，他的作品不仅通过其在汉堡艺术学院HFBK的学术研究和任教工作在汉堡驰名，也常被邀请至国外展出，如苏黎世美术馆、米兰的Fondazione Prada，鹿特丹的Boijmansvan Beuningen美术馆等。“AndreasSlominski在他的艺术中融合了幽默、讽刺、投入、不确定性和乐趣。我们很荣幸在堤坝之门美术馆展出他的作品。”——堤坝之门管理者Dirk Luckow。

运动鞋——为更快的脚而设计

截止日期：2016年8月28日

博物馆：汉堡工艺美术馆 Museum für Kunst und Gewerbe

官网：www.mkg-hamburg.de

地址：Steintorplatz，汉堡火车站旁

费用：12欧/成人

图片来源：Michaela Hille

1985年，运动鞋首次受到广泛关注，因为人们将其与年轻和嘻哈文化联系起来。同年Joschka Fischer穿着运动鞋宣誓就职德国黑森州环境部长。当时这一举动为他赢得了“网球鞋部长”的外号。由此，运动鞋悄悄地从特殊用途鞋进化为我们社会文化中的一部分。它们成为了一种全球现象，变成城市人的一种重要配饰。几十个主要品牌，还有数百个不知名品牌一起竞争消费者的青睐。这场竞争已经不再主要依靠价格战，而是比谁的设计更新潮、谁的形象更酷。当然还是有很多运动鞋专门为了某种特殊运动而设计，但如今更卖钱的是潮鞋——以系列面世，拥有自己的“名字”，伴随精心打造的广告营销活动，而且经常只有限量版。

“为更快的脚而设计”运动鞋展将过去三十年运动鞋文化兴起的过程呈现出来，展示鞋子如何成为时尚代言，如何为我们的日常生活带来色彩。作为德国首个运动鞋主题展览，本次展览从多个角度审视运动鞋文化，探讨其在青年文化中的重要意义、运动鞋的设计、制造商的市场行销策略和运动鞋收藏市场。总计250件展品，包括120双鞋——著名运动明星穿过的鞋、个人收藏的获奖款式。Sebastian Thies和HenrietteWagener等设计师、运动鞋藏家也在展览中表达自己的看法。此外还有120个来自世界各地的海报、宣传印刷品和系列广告片。

众多收藏家为了这次展览倾情借出自己最珍贵的藏品。许多海报和大幅印刷品也是由设计师或事务所为展览目的捐赠给汉堡工艺美术馆的。

马奈——观看

截止日期：2016年9月4日

博物馆：汉堡美术馆 Hamburger Kunsthalle

官网：www.hamburger-kunsthalle.de

地址：Glockengießerwall5, Hamburg

费用：12欧/成人非周末，儿童免费

本年度汉堡美术馆最重量级的艺术展览。

爱德华•马奈Édouard Manet（1832-1883）是实至名归的印象派开拓者，他是第一位在正统巴黎沙龙画展中得到认可的印象派画家，可以称得上是印象派之父。

“马奈——观看”展试图用一个新的视角展示马奈的作品。马奈故意把裸体女人画在尘世的环境中，他的画中人毫不含蓄的直视目光激起人们强烈的反感，颠倒了画中人与观者的性别政治，在当时的巴黎掀起轩然大波。马奈开创了一个新的时代，不仅仅是在形式与绘画语言上的创新，更在于他对”观看“本身的颠覆。

海洋中的塑料垃圾

起至日期：2016年7月1日至9月4日

项目介绍：2016年6月30日18点 | 题目：全球调查与地区贸易 | 主讲：Mark Lenz博士

博物馆：汉堡民俗博物馆 Museum für Völkerkunde

官网：www.voelkerkundemuseum.com

地址：Rothenbaumchaussee64

费用：8.5欧/成人

海洋中的塑料垃圾很难降解，而且已经在大洋中聚集了数十年。如今这一全球垃圾问题持续加剧，而我们对其可能带来的各种后果远远没有足够的认识。

GEOMAR海洋研究所主导的国际青年研究教育项目GAME（Globaler Ansatz durchModulare Experimente）在全球多地研究塑料垃圾如何对海洋生物产生影响。通过在全球不同地点的研究，科学家们发现，不同文化圈的人们对海洋垃圾问题的认识程度和对待方式不同。项目报告向听众介绍关于塑料垃圾产生环境问题的科学研究进展程度，给出许多数据实例提醒人们对这一问题做出反应迫在眉睫。

葛饰北斋x 日本漫画——1680年以来的日本流行文化

截止日期：2016年9月11日

日本动漫节 MAGNOLOGY 2016：7月1日14-18点, 7月2日3日 10-18 点 | 12欧/天

博物馆：汉堡工艺美术馆 Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg

官网：www.mkg-hamburg.de

地址：Steintorplatz

费用：12欧/成人，18岁以下儿童免费

图片来源：Christiane Papenmeyer

葛饰北斋（Katsushika Hokusai）著名的神奈川大浪、优雅的高级妓女、骁勇的日本武士、歌舞伎艺人——这些都是17到19世纪日本浮世绘（大部分为彩色木刻版画）的主题。

版画是早期大众文化传播的主要载体。版画和当今深刻影响日本流行文化的漫画、动画片和电脑游戏一样，都是大批量生产并专业化传播。一如当年的版画，当今这些现代大众传媒满足了消费者对英雄、鬼魂、梦想世界等等逃离现实生活的需求；其视觉风格、图形与文字的联结和序列化形式皆来源于版画艺术。早在17世纪人们就已经开始神话自己的偶像。今天的粉丝们以Cosplay的形式在现实中扮演他们的虚拟偶像。

1970年代《蜜蜂玛雅》、《阿尔卑斯山的少女》、《Hello,Kitty》和《宠物小精灵》等日本动漫占领了每家每户的儿童房。不仅是在德国，全世界都有各个年龄段的日本漫画书读者——小学生、中学生甚至成年人。

反转的世界——百年耶罗尼米斯·博斯

截止日期：2016年9月11日

博物馆：布策里乌斯艺术馆 Bucerius Kunst Forum

官网：www.buceriuskunstforum.de

地址：Rathausmarkt 2

费用：8欧/成人

耶罗尼米斯·博斯（Hieronymus Bosch）是一位有着极端保守宗教信仰的荷兰画家。充满离奇幻想的地域之景和可怕的刑罚场景构成了博斯作品的主要意象。令人赞叹的想象力和晦涩难懂的象征也是他留给后世艺术家的重要遗产，有人认为是博斯启发了后来的超现实主义。

耶罗尼米斯·博斯的铜版画意在讽刺人类的愚蠢和邪恶，描绘人类道德的沉沦和地域的可怖。而到了1600年左右，人们对于下地狱的恐惧减少，开始建立当世的道德规范，博斯画中可怕的人面兽身也转变为消遣性的怪诞形象。

为了迎接他逝世500周年，布策里乌斯艺术馆专门策划筹备了这次展览，展出博斯的原作和承袭博斯绘画语言的荷兰16世纪作品，共90多件。本次展览与德雷斯顿国家美术馆合作，并得到荷兰驻德大使I.E. Monique van Daalen的倾力支持。

艺术视野中的香蕉

起至日期：2016年7月7日至9月16日周一至周四9-17点、周五9-16点开放

开幕式：2016年7月6日18.30点于汉堡商会Börsensaal

主办方：汉堡商会 Handelskammer Hamburg

官网：www.hk24.de

地址：Adolphsplatz1

费用：15欧/成人（开幕式当天10欧/成人）

图片来源：Handelskammer Hamburg展览海报

香蕉不仅仅是一种好吃的水果，一种极具经济价值的商品，它在文化和社会生活中更是承载了多种意义，一直启发着艺术家关注历史与现代的转换。香蕉总是让人浮想联翩：提到香蕉，我们就会想到海浪沙滩、想到垃圾桶、想到滑倒、想到拉丁美洲的“香蕉共和国”，更不用说香蕉的情色联想。

在东南亚香蕉被认为是神的赐予，是祈福仪式中的一部分。在德国，香蕉更是受到异乎寻常的喜爱，在殖民大发展时代，迟到的德国人没能得到一块热带殖民地，香蕉因此获得了远超一个水果所能承受的象征意义，在德国人眼中代表异国情调、自由和经济繁荣。德国人至今人均香蕉年消耗量仍在世界上首屈一指！而且，香蕉对柏林墙倒塌还起到过压死骆驼最后一根稻草的作用。因为物资短缺，香蕉在东德人民眼里妥妥是奢侈品，是资本主义的象征。柏林墙倒塌的那一天，当汉堡人民还在睡梦中的时候，来自东部的人潮已经涌上街头抢购香蕉了。

在绘画史上香蕉也有着一席之地和悠久的历史。水果篮静物画证明香蕉是在二十世纪初才渐渐被引进欧洲。还有一些艺术家使用香蕉针砭时弊。“艺术视野里的香蕉”展与汉堡历史博物馆基金会、劳动博物馆合作，展示艺术家关于香蕉的丰富联想。

色彩的爆发

截止日期：2016年9月25日

德语导览：2016年8月30日18点

博物馆：Ernst Barlach Haus

官网：www.barlach-haus.de

地址：Baron-Voght-Str.50a, 22609 Hamburg

费用：7欧/成人

图片来源：wikipedia | Ernst Ludwig Kirchner画作

二十世纪初，一群年轻画家开拓了一片新的艺术领地，成为现代艺术的开创者。他们当中包括1905年成立的桥社（Die Brücke）和蓝骑士（Der Blauer Reiter），这群表现主义艺术家们用色大胆、对比强烈，有意简化形象弱化细节，绘画主题多来源于都市生活。桥社的代表人物有基尔希纳（Ernst Ludwig Kirchner）和海克尔（Erich Heckel），蓝骑士最重要的发起人是康定斯基（Василий Кандинский）。表现主义画家强有力的绘画风格是一种新的生活态度，也是对中产阶级观众的一种挑衅。

成立于1902年的Osthaus Museum Hagen是世界上最早的当代艺术博物馆之一，很快就成为了革新艺术家和艺术爱好者的圣地。二战之后博物馆继续书写其传奇声望，并再次聚集一大批高品质表现主义画作，其丰富的表现主义藏品展示了现代艺术刚刚兴起之时的自由、蓬勃和多彩。

本次展览展出德国表现主义的几位主要人物、桥社和蓝骑士的主要作品。

新巴林城移民博物馆

截止日期：长期

博物馆：巴林城博物馆 BallinStadt

官网：www.ballinstadt.de

地址：Veddeler Bogen 2

费用：12.5欧/成人